Всички теми на Met Gala през годините, от Dance to Manus X Machina
Kevin Mazur/Mg24/Getty изображенияЕдин от Най -големите нощи в модата по -известен като Гала бързо наближава и се вълнувам звездите да оживят темата на тази година. Досега през годините от Manus X Machina до миналата година видях различни теми за Creative Met Спящи красавици: пробуждане на мода . За да отпразнуваме тазгодишната тема на изложбата Superfine: Шийорирането на черния стил е „пригоден за вас“, което е кимване на фокуса на изложбата върху мъжкото облекло и съобразените парчета.
Според Мет официален уебсайт Темата е вдъхновена от работата на Моника Милър професор и председател на Africana Studies в Barnard College. Той е описан като „културно и историческо изследване на черния стил от 18 век до наши дни чрез изследване на концепцията за дандизъм“. (FYI, ако не сте запознати с Black Dandyism, който Милър казва Vogue че това е стратегия и инструмент за преосмисляне на идентичността за преосмисляне на себе си в различен контекст. Наистина да натискаме граница - особено по времето на поробването ... върху кого и какво се счита за човек.)
В чест на Червеният килим Събитие, което се разхождам по лентата на паметта, за да преразгледам някои от най -добрите концепции. Продължете да четете за пълен списък на темите на Met Gala, датиращи от 1971 г.
Кратка история на гала Met
Архив на Fairchild/Penske Media/Getty ImagesMet Gala, известна още като Met Ball and Costume Institute Gala е ежегодно събитие за набиране на средства, което се провежда в Столичен музей на изкуствата в Ню Йорк и се организира от Vogue Списание.
Традицията датира от 1948 г., когато модният публицист Елинор Ламбърт оглавява първото събитие за набиране на средства за годишния моден експонат на Института за костюми. През първите две десетилетия гала включваше специална вечеря, която се провеждаше на места като Waldorf Astoria и Rainbow Room. Но в началото на 70 -те Vogue Бившият главен редактор Даяна Вреланд се присъедини към Института за костюми като консултант и даде на събитието значително надграждане.
Благодарение на Vreeland се превърна в елитна и бляскава афера, пълна с творчески теми като кубизъм и мода костюми на Кралска Индия и епохата на Наполеон. До 1995 г., когато Vogue Бившата главна редакторка Анна Уинтур стана председател на събитието, че официалната дата се премести в първия понеделник през май.
Каква е темата на Met Gala за 2025 г.?
Taylor Hill/WireimageТази година темата за Met Gala е Superfine: Шийориране на черния стил, вдъхновен от книгата на куратора на гост Моника Милър Роби към модата: черен денндизъм и стилизиране на черната диаспорна идентичност . Книгата й подробно описва как черната общност използва модата, за да трансформира своята идентичност и по подобен начин тази година Met Gala ще подчертае важността на стила, когато става въпрос за създаване и представяне на черни идентичности.
Куратор на Андрю Болтън, който отговаря в Института за костюми каза в изявление Superfine: Шийориране на черен стил Роби към модата В изложба е нашата колекция от мъжки дрехи от висок стил, която служи като основа за представяне и реализиране на тази важна история на сарториал.
Съпредседателите на Met Gala включват Colman Domingo Lewis Hamilton A $ AP Rocky Pharrell Williams Anna Wintour и почетен председател Леброн Джеймс. Но в изненадващ обрат, Met също възражда традицията да се изгради домакин комитет, който обикновено включва дизайнери на музиканти актьори артисти спортисти и писатели на филми и писатели. André 3000 Chimamanda Ngozi Adichie Simone Biles Jonathan Owens Regina King Spike Lee Janelle Monáe Usher и Sha'carri Richardson са само няколко, които съставят тазгодишния комитет.
Гала Themes Over the Past 10 Years
Той е изображения на DiPasupil/Getty2024: Спящи красавици: Пробуждане на мода
Миналата година метната гала темата беше Спящи красавици: пробуждане на мода - и не, нямаше нищо общо с принцесите на Дисни. Изпълнителният директор на Met Fashionista „Фокусът е върху въпроса„ Какво се случва с даден обект, когато влезе в нашата колекция, която по принцип я трансформира от дреха, която е била износена в обект, който се показва? “
Болтън също каза на изхода „През годините [ние] сме имали] изложби, където се опитваме да пробутаме костюми в нашата колекция - обикновено концептуално чрез интерпретация и чрез съпоставяне на исторически и съвременни облекла рамо до рамо, за да се информират и оживяват взаимно. Но за този искахме буквално да събудим костюмите.
Kevin Mazur/Mg23/Getty изображения2023: Карл Лагерфелд: линия на красотата
Темата на Met Gala за тази година беше Карл Лагерфелд: линия на красотата, която почита работата на покойния дизайнер, като показа 150 от оригиналния си външен вид заедно с оригиналните му скици. Относно работата му Болтън казано Vogue Винаги съм смятал, че рисунките му са много спонтанни и почти импресионистични. Но те бяха в действителност изключително точни почти математически. Съ-домакините включваха Penélope Cruz Michaela Coel Dua Lipa и Roger Federer.
Kevin Mazur/Mg22/Getty изображения2022: В Америка: Антология на модата
Феновете на костюмите за периода ще харесат тази тема, която Според официалния уебсайт изследва определянето на моменти по американската мода от деветнадесети и ХХ век. Това беше втората половина на темата за две части на 2021 г. и естествено звездите, облечени до деветките. Lizzo Blake Lively Michelle Yeoh и Glenn Close са само няколко знаменитости, които заслепиха на червения килим.
John Shearer/Wireimage2021: В Америка: Лексикон на модата
След пандемията годишната гала Met се завърна с гръм, като отдаде почит на американската мода и се съсредоточи върху ансамблите с изразителни качества. По времето, когато Ким Кардашиян открадна шоуто в костюм на черно тяло, който покриваше цялото й лице в комплект с подходящ влак.
Kevin Mazur/Mg19/Getty изображения2019: Лагер: Бележки за модата
Забавната тема беше свързана с естетиката на „лагера“. Той насърчи гостите да проучат как елементите на иронията хумор пародия на театралността и преувеличението на Pastiche Pastiche се изразяват по мода според модата според сайта . Съпредседатели за събитието включваха Анна Уинтур Лейди Гага Хари Стайлс Серина Уилямс и Алесандро Микеле.
Neilson Barnard/Getty Images2018: Небесни тела: Модата и католическото въображение
Очарователната тема разгледа връзката на модата с католицизма и вдъхнови множество крила на ореоли и кръстове на бижута на червения килим. Кейти Пери Чадуик Боземан Риана и Ариана Гранде са само няколко, които доставиха отлични погледи.
Nicholas Hunt/Getty изображения2017: Rowakabo / Come Gue Gar Garner: Art of the между тях
Тази година изложбата подчерта работата на японския моден дизайнер Рей Кавакубо, която е известна със своите смели и нетрадиционни дизайни. Звезди като Кара Делевийн Зедая А Риана обърна глави с уникалните си цветни ансамбли.
Larry Busacca/Getty Images2016: Manus X Machina: Мода в епоха на технологията
Темата беше свързана с разграничението между дрехите, направени на ръка (манус) спрямо шевната машина (Machina). Мадона особено носеше номер на Givenchy, който се превърна в един от най -противоречивите й (и разкриващи) ансамбли до днешна дата.
Mike Coppola/Getty Images2015: Китай: Чрез стъклото на гледане
Китай: Чрез гледането на стъклото изследва въздействието на китайската естетика върху западната мода. Червеният килим включваше спиращи дъха погледи от Solange Knowles Lady Gaga Katy Perry и Kerry Washington. Wintour Дженифър Лорънс Гонг Ли Мариса Майер и Венди Мърдок бяха съпредседатели.
Larry Busacca/Getty Images2014: Чарлз Джеймс: Отвъд модата
Известният кутуриер беше известен със зашеметяващите си сложни дизайни, така че не е изненада, че той получи свой собствен експонат. На официален уебсайт Темата изследва процеса на проектиране на Джеймс конкретно неговото използване на скулптурни научни и математически подходи за изграждане на революционни бални рокли и иновативно шивачество, които продължават да влияят на дизайнерите и днес.
За да почетат наследствените му гости, от които са изгонили най -екстравагантното си облекло Сара Джесика Паркър Ансамбълът на Оскар де ла Рента към ослепителното почит на Бионсе пред Даяна Рос.
Imothy A. Clary/AFP чрез Getty ImagesВсяка тема за мет гала, датираща от 1971 г.
- 2025: Superfine: Шийориране на черен стил
- 2024: Спящи красавици: Пробуждане на мода
- 2023: Карл Лагерфелд: линия на красотата
- 2022: В Америка: Антология на модата
- 2021: В Америка: Лексикон на модата
- 2019: Лагер: Бележки за модата
- 2018: Небесни тела: Модата и католическото въображение
- 2017: Rowakabo / Come Gue Gar Garner: Art of the между тях
- 2016: Manus X Machina: Мода в епоха на технологията
- 2015: Китай: Чрез стъклото на гледане
- 2014: Чарлз Джеймс: Отвъд модата
- 2013: Пънк: Хаос към Кутюр
- 2012: Schiaparelli и Prada: Невъзможни разговори
- 2011: Александър Маккуин: Savage Beauty
- 2010: Американска жена: Модене на национална идентичност
- 2009: Моделът като Муза: въплъщаващ мода
- 2008: Супергерои: Мода и фантазия
- 2007: Poiret: Кралят на модата
- 2006: Англомания: Традиция и прегрешение по британски начин
- 2005: Къщата на Шанел
- 2004: Опасни връзки: мода и мебели през 18 век
- 2003: Богиня: Класическият режим
- 2001: Жаклин Кенеди: Годините на Белия дом
- 1999: Рок стил
- 1998: Кубизъм и мода
- 1997: Версаче
- 1996: Christian Dior
- 1995: Haute Couture
- 1994: Ориентализъм: Видения на Изтока в западната рокля
- 1993: Diana Vreeland: Нескромен стил
- 1992: Мода и история: Диалог
- 1990: Модни кукли: Оцеляването на Haute Couture
- 1989: Епохата на Наполеон: костюм от революция до империя
- 1988: От Queen to Empress: Викторианска рокля
- 1987: Почит на Даяна Вреланд
- 1986: Танц
- 1985: Костюми на Кралска Индия
- 1984: Човек и конят
- 1983: Ив Сен Лоран: 25 години дизайн
- 1982: Разцветът
- 1981: Жената от осемнадесети век
- 1980: Драконът на Манджу: Костюми на Китай Династията на Чинг
- 1979: Ерата на Хабсбургската ера: Австро-Унгария
- 1978: Diaghilev: Костюми и дизайни на балетите Руси
- 1977: Vanity Fair: съкровищница
- 1976: Славата на руския костюм
- 1975: Американски жени на стил
- 1974: Романтичен и бляскав холивудски дизайн
- 1973 г. (декември): 10 -те години на 20 -те години: изобретателни дрехи
- 1973 г. (март): Светът на Баленсиага
- 1971: Модна плоча


